您现在所在的位置: 主页 > 资讯中心 >

论陶瓷的艺术设计与意境美

作者:火博游戏    更新时间:2020-07-27 19:11

  论陶瓷的艺术设计与意境美_计算机软件及应用_IT/计算机_专业资料。论陶瓷的艺术设计与意境美 刘彩平 刘星星 【期刊名称】陶瓷研究 【年(卷),期】2012(027)003 【总页数】2 【关键词】关键词;艺术美,陶瓷艺术,造型设计, 意境美,线性美,形体美,装饰,风

  论陶瓷的艺术设计与意境美 刘彩平 刘星星 【期刊名称】陶瓷研究 【年(卷),期】2012(027)003 【总页数】2 【关键词】关键词;艺术美,陶瓷艺术,造型设计, 意境美,线性美,形体美,装饰,风格 陶瓷艺术造型形体之美具有着广泛的含义。历史悠久,工艺成熟,装饰手法丰富,观赏性强,认知 度高。从器物功能上说,它应该从属人体工程学,单一的对陶瓷作品进行设计的行为,而“陶艺 ”可以泛指完成的作品和创作的行为,也有人将其当作“陶瓷艺术设计”的简称;另一方面就其所 指的具体范围来说,并不存在什么本质上的区别,美术学院开设的专业就称作“陶瓷艺术设计专业 ”,其培养出来的学生走上社会后会被称作“陶艺师”或“陶艺家”。 古今的陶瓷造型大都以圆器为主,圆器是通过拉坯、旋削而成的,看似非常简单的操作,但其中却 饱含着从陶者聪颖的心智与手巧,对艺术的感觉。 一、陶瓷艺术的线性美 陶瓷器物造型,由于是旋削而成,其造型形体的外轮廓线一般都是富有韵味的自由曲线,极少用纯 粹的直线造型。陶瓷艺术造型的轮廓线,如同中国画的中锋线饰,均匀对称、委婉曲折,刚柔相间 、变化丰富。讲求的是造型的自然、饱满的意趣。从原始社会的彩陶,到明清时期的彩瓷,可以感 到古往今来许多形式优美、韵味十足、线性饱满的经典陶瓷造型。其型制依靠自身展露的线形、体 态以及置于空间形成的节奏、韵律,给人以线性美感。 陶瓷艺术的诞生、发展,恰似一个生命姿态的流转,由里而外,继而由外及里,自然回复,包含着 起而复始的线性美指向。 其纵横有象,随转起合的“线”体,蕴含着体量、空间与形象的相互作用。所以,线的感觉,不是 人们一般理解的单线之词义,而是线所组合的形。线性美的意义即显于此。对“线性”的理解,是 从陶者经过长期实践的自我积累和多方位的考量、研究以后反复提炼、体悟中自然萌生的,是从陶 者内在意识对外在物质的独到表述。由于对线性美的理解程度不一,从陶者做出的造型,虽同是器 物,却在陶瓷型体线性美上,则大相殊异,有凝炼古拙,有端庄雍容、有天然浑成等视觉感受。进 而产生自然协调、呼应有致、轻重有变、气韵贯通的审美意识。优秀的陶瓷艺术品,以其流畅的线 韵、充沛的线势与高雅的线体名垂千秋。 二、如何在陶瓷上体现意境美与自然美 陶瓷艺术是一门古老的艺术,他是传统与自然的体现者。在经济更加发达的欧美国家里。自然美在 艺术作品中体现的也相当明显。作为中国陶瓷学习者和设计者,我认为当今在提高自己陶瓷工艺水 平的同时,更应该注重自身理念修养的提高。多做反璞归真,源于自然的作品,要尽力感受自然之 美并能把这种感受体现在作品设计中,只有这样,才能达到设计观念,创造思维,艺术语言与表现 技巧,工艺技术的完美结合。才能真正设计出具有大自然灵感的作品来。 古往今来中国当代陶瓷艺术呈现多元化的格局。观念性陶艺打破传统陶艺的审美标准而体现出唯美 性。艺术家在注重个人体验和个人风格的同时,更多的考虑社会环境与自然的融合。 意境美与自然美是一种境界,并不是所有人都能做到这点。它是一个长期积累和探索的过程。要让 人感受到你的作品上所表达的感情,而这种感情需要去寻找,去体验的。我们必须先走进大自然并 真真切切去感受它。作为艺术创造者我们要融入生活,通过看、想、思考,找到它的美直到用艺术 手段表现出来。 三、陶瓷艺术的釉色之美 釉色的丰富,自明清以来,丰富多彩。我们说五颜六色、璀璨多姿的陶瓷釉色,凝聚着古往今来技 艺人员的聪明才智,或热烈、或奔放、或沉稳、或雅静,体现着火的艺术及人类审美的心智。漫长 的陶瓷历史,岁月沧桑,积淀着陶瓷之路釉彩的辉煌。陶瓷釉色之美,以光、色、透、洁的审美特 性令人遐思、心爱。光者,晶莹、闪亮、夺目生辉;色者,纯静瑰丽、内蕴丰富;透者,清澈如玉 ,貌如乳汁;洁者,平滑无瑕,蕴含内秀。陶瓷造型因釉而出光彩,被历代收藏家称为“类宝石 ”,倍受珍爱。 陶瓷釉彩之美,直接道出中国各窑场的风采。汝窑有“雨过天晴云破处,这般颜色做将来”之说 ,她像望门贵族、大家闺秀般端庄而有内涵;钧窑瑰丽如朝霞,官窑釉厚似凝脂,哥窑冰裂见神秘 。不同的釉色,给人以不同的感受。平滑、光鲜、苦涩、凝重、阴冷、轻松、火热、温存等一切人 的心理反映,都会因釉色观感而有所变化。艺术陶瓷釉色绚丽如诗般美丽,深深地打动着爱美人的 心。 四、陶瓷艺术装饰之美 进行陶瓷艺术造型装饰,首先要明确陶瓷装饰是依附陶瓷造型而存在的,是为美化造型服务的,处 于从属地位,没有陶瓷造型就无从谈陶瓷装饰。陶瓷造型有的浑厚、有的轻巧,有的质朴、有的怪 异。这就要求造型和装饰画面必须协调一致,更好地加强造型的内在美,反之,会破坏造型固有的 美。画面装饰的到位,不但可以使造型锦上添花,更能充分显示艺术陶瓷器物的意境美。 写意青花气意的咨纵、流利,虽着笔不多,却意境深远。其线饰、分水敷染、点画、笔笔意到,形 象率真,与造型留白处你中有我,我中有你,相得益彰。写意青花常常就是以小见大,以少胜多。 画面的艺术处理也是应造型而设,应造型而作。画者的意趣全在把玩、经营造型范围中的黑白灰、 点线面的构成要素,达到抒发胸中意气之目的。与写意比肩的工笔瓷画(如粉彩、新彩、五彩、工 笔青花)。精细是瓷画工笔的标志性特色。大到亭台楼阁,小到凤钗绮纹,都得描绘得精细入微 ,一丝不苟。以逼真地再现自然之物,现实之物。烘托一种人间情趣,这是优于其它画种的方面。 当然,光有非常娴熟的绘画技巧是不够的。工笔画家还必须具有组织审美装饰的能力。艺术的个性 就是装饰技艺应用的首要条件。不然,就会落入画匠之地,也就无法谈主动去装饰处理陶瓷器物了 。艺术的审美也会因此而缺席。所以说,能画出具有艺术感染力,与观众进行交流,产生共鸣的艺 术陶瓷装饰,必须是作者饱含强烈的思想感情,有艺术冲动的创作意志,才能使作品保持长久的吸 引力,受到人们的喜爱,长存于人间。 陶瓷艺术的造型装饰,追求清新雅丽的审美意境表达,是每个从陶者一生求索的事业。陶瓷艺术造 型画面装饰以其精美的图案、丰富的色彩、

火博游戏
上一篇:陶瓷艺术设计     下一篇:陶瓷艺术设计?